Todoindie
  • Noticias
  • Festivales 2026
    • Festivales de música en Madrid 2026
    • Festivales en Andalucia
    • Festivales en Galicia
    • Festivales en Asturias
  • Conciertos 2026
    • Conciertos en Madrid 2026
    • Conciertos en Barcelona 2026
    • Conciertos en Sevilla 2026
    • Conciertos en Valencia 2026
    • Conciertos en Bilbao 2026
    • Conciertos en Granada 2026
    • Giras de conciertos
  • Noticias de Festivales
  • Bandas Sonoras
  • Series y Tv
  • Cine
  • Contacto
Todoindie
Todoindie
  • Noticias
  • Festivales 2026
    • Festivales de música en Madrid 2026
    • Festivales en Andalucia
    • Festivales en Galicia
    • Festivales en Asturias
  • Conciertos 2026
    • Conciertos en Madrid 2026
    • Conciertos en Barcelona 2026
    • Conciertos en Sevilla 2026
    • Conciertos en Valencia 2026
    • Conciertos en Bilbao 2026
    • Conciertos en Granada 2026
    • Giras de conciertos
  • Noticias de Festivales
  • Bandas Sonoras
  • Series y Tv
  • Cine
  • Contacto
Entrevista a Melanie Santiler
  • ENTREVISTAS

Entrevista a Melanie Santiler

  • 16 septiembre, 2026
  • Todoindie
Total
0
Shares
0
0
0

Entrevista a Melanie Santiler

Entrevista a Melanie Santiler

Melanie Santiler continúa dando forma a su camino dentro de la música con una propuesta personal que sigue creciendo con cada nuevo paso. En Todoindie hemos charlado con la artista para conocer más de cerca su momento actual, sus influencias, su manera de entender la música y los proyectos que tiene por delante.

Una conversación en la que Melanie Santiler nos abre las puertas a su universo creativo y nos permite descubrir un poco mejor todo lo que hay detrás de sus canciones.

1. ¿Cuándo dejó de ser un juego?

Ya desde la época de los covers había dejado de ser un juego. Ahí empecé a apostarlo todo.
Ese primer año fue durísimo. Mis padres todavía no veían la música como una carrera, mientras yo ya estaba invirtiendo todo mi tiempo y mi dinero en ella. Al mismo tiempo, mi abuela estaba muy enferma y mi mamá y yo íbamos al hospital con ella tres veces por semana.

Curiosamente, creo que enfrenté mejor los obstáculos entonces que ahora. Tenía una certeza muy poderosa: sabía que esa iba a ser mi vida. Mientras la gente veía unos simples covers y se preguntaba si aquello era un chiste, yo entendía que era mi primera ficha dentro de una industria musical que, para alguien como yo en Cuba, parecía casi inexistente.

Llevo imaginando esta vida desde que tengo memoria. A veces se me olvida, pero siempre encuentro la manera de volver a ese lugar.

2. ¿Te sientes más cercana al barrio o a una visión más cosmopolita?

Es una muy buena pregunta, y creo que mi propia música la responde.

Nunca llegué a ninguno de los dos extremos: ni a ser la persona más de barrio que existe, ni tampoco alguien completamente atravesada por la cultura norteamericana o anglo. Me quedé en un punto intermedio, y creo que justamente ahí encontré mi identidad.

Entiendo la creación y el arte; sufro muchísimo mis procesos, a veces demasiado. Esa sensibilidad forma parte de mí. Pero también crecí en mi barrio y seguí viviendo allí incluso cuando mi carrera empezó a despegar. Ese contraste me parece precioso.

Muchas veces ni yo misma sé qué hacer con mi vida. Es como ser todo y no ser nada al mismo tiempo.

3. ¿Sientes el peso de representar a Cuba?

Muchas veces ni siquiera pienso en eso, porque no me veo desde afuera: me veo viviendo mi vida.

Estoy demasiado ocupada aprendiendo, intentando entender cosas que todavía me cuestan, disfrutando cuando puedo y procurando no seguir tomando decisiones equivocadas.
Por eso no sé si representar a Cuba es un peso o un impulso. Tal vez también influya que soy muy consciente de que todavía no tengo el tamaño ni el reconocimiento de otras artistas, y quizá nunca lo tenga.

Pero sí hay algo muy bonito en pensar que tengo la responsabilidad de dar la mejor versión de mí para representar a mi país. Y, antes de que eso suene arrogante, lo digo porque siento que nadie puede cumplir ese propósito por mí.

Mi tío me recordó hace poco algo que me marcó muchísimo: que mi propósito en esta vida es regalar experiencias, emociones y nuevas formas de mirar la vida. Ojalá toda mi música esté siempre al servicio de eso.

4. Sobre esa canción tan personal

Es una canción difícil. Casi nunca la escucho porque dice demasiadas verdades sobre cómo me sentí y, en algunos momentos, sobre cómo todavía me siento.

Habla de heridas muy sensibles para mí, pero precisamente por eso era una canción necesaria.
Tomé incluso la decisión de no hacer contenido explicándola, porque siento que muchas veces el formato de TikTok le quita profundidad a canciones que nacieron desde un lugar tan íntimo. Sé que hoy es la forma más efectiva de comunicar un lanzamiento, pero con esta canción preferí proteger lo que significa.

5. ¿Existe una diferencia entre Melanie y Mami Fina?

Nunca he sabido responder esta pregunta, porque normalmente el alter ego siempre es el fuerte. Y eso convertiría automáticamente a Melanie en la débil.
La realidad es bastante más compleja. Yo cargo con muchas más cosas siendo la persona que la artista que responde entrevistas o se sube a un escenario.

A veces siento que toda mi seguridad aparece cuando soy Mami Fina. O quizá no aparece: quizá simplemente actúo.

Después de este álbum, en el que incluso tuve que interpretar un ataque de ansiedad para contar una historia, creo que puedo decir que también estoy empezando a ser actriz.

6. Sobre la gira

Desafortunadamente, varias de esas fechas tuvieron que cancelarse por motivos de salud relacionados con mi voz.

Aun así, voy a dar conciertos en Cuba y también en México. Y espero que este disco viaje tan lejos que muy pronto pueda responder esta misma pregunta con una gira mucho más grande.

7. ¿Qué esperas de los próximos años?

La verdad es que ahora mismo hay mucha incertidumbre en mi vida. Y la incertidumbre, casi siempre, termina convirtiéndose en ansiedad. Esa ansiedad suele hacerme imaginar más escenarios negativos que positivos.

Pero, aun así, creo que la vida me está preparando cosas mucho más grandes de las que soy capaz de imaginar.

Y espero que una de esas cosas sea poder seguir haciendo la mejor música posible, en todos los aspectos. Ese es, por encima de cualquier otra meta, mi mayor deseo.

Este álbum también me dejó muchísimos aprendizajes. Para el próximo quiero grabar las voces justo después de escribir las canciones, abrirme más a componer con otras personas y permitirme colaborar desde un lugar mucho más libre.

Redacción: Juan A. Ruiz-Valdepeñas

0
0
Comparte en Facebook 0
Envíalo por WhatsApp 0
Tweet 0
Te puede interesar
Entrevista a Veintiuno
  • ENTREVISTAS

Entrevista a Veintiuno

  • 9 septiembre, 2026
  • Todoindie
Entrevista a La Paloma
  • ENTREVISTAS

Entrevista a La Paloma

  • 30 abril, 2026
  • Juan Antonio Ruiz Valdepeñas
La La Love You anuncia “El Tour Intergaláctico”
  • ENTREVISTAS

Entrevista a La La Love You

  • 29 abril, 2026
  • Juan Antonio Ruiz Valdepeñas
Entrevista a Red Moon Yard
  • ENTREVISTAS

Entrevista a Red Moon Yard

  • 5 marzo, 2026
  • Todoindie
Tras una edición anterior marcada por la inestabilidad meteorológica y una cancelación forzada por la lluvia, Love to Rock vuelve a escena decidido a saldar cuentas con su público. El festival valenciano cumple su palabra y anuncia un regreso cargado de energía, ilusión y una propuesta reforzada que consolida su identidad como uno de los eventos culturales más singulares del calendario nacional. La séptima edición de Love to Rock se celebrará los días 2 y 3 de octubre de 2026 en su emplazamiento habitual, La Marina de València. Un espacio que volverá a convertirse en punto de encuentro para quienes buscan algo más que conciertos: una experiencia que combina música en directo de primer nivel con una cuidada oferta gastronómica de alta cocina, uno de los grandes sellos distintivos del festival desde sus inicios. El cartel de Love to Rock 2026 empieza a definirse El festival ha dado a conocer los primeros nombres que formarán parte del cartel de 2026, una selección inicial que ya deja entrever la variedad y calidad artística de la próxima edición. Ginebras, Depedro, León Benavente y Niños Bravos son las primeras confirmaciones de un line-up que seguirá creciendo en los próximos meses con nuevas incorporaciones de bandas y DJ’s que pasarán por los tres escenarios del recinto: Dársena, Pérgola y Gastro. Ginebras llegan a Love to Rock en un momento clave de su trayectoria. El cuarteto madrileño continúa ampliando su universo pop con identidad propia, letras cargadas de humor y un imaginario muy personal. Con “Mi diario”, primer adelanto de su tercer álbum previsto para 2026, la banda da un paso adelante hacia un sonido más contundente, con guitarras más presentes, bases rítmicas potentes y una actitud más rebelde, sin perder la esencia melódica que las ha convertido en uno de los nombres más queridos del indie pop estatal. Depedro, por su parte, sigue presentando en directo las canciones de Un lugar perfecto (2023), un disco íntimo y emocional en el que Jairo Zavala explora la memoria, lo cotidiano y la belleza de lo simple. Su directo promete ser uno de los momentos más especiales del festival, con una propuesta que bebe de las músicas de raíz latinoamericana y una sensibilidad que conecta de forma directa con el público. León Benavente, una de las bandas imprescindibles del panorama alternativo nacional, aterriza en Love to Rock con Nueva sinfonía sobre el caos (2024), su quinto trabajo de estudio. Canciones directas, bailables y cargadas de tensión emocional que funcionan como un retrato sonoro del presente y que en directo se transforman en auténticos estallidos de energía colectiva. Completa esta primera tanda de confirmaciones Niños Bravos, un proyecto nacido a finales de 2023 de la unión de músicos procedentes de bandas como St. Woods, Jack Bisonte o Tiburona. Con un pop afilado, letras irónicas y estribillos diseñados para ser coreados, el grupo destaca por su frescura y una actitud festiva que ya ha conquistado al público en sus conciertos. Dos fiestas para calentar motores Junto al anuncio del cartel, Love to Rock ha revelado dos fiestas de presentación que servirán como antesala del festival. La primera tendrá lugar el 31 de enero por la mañana en el escenario de La Pérgola, con actuaciones de Derby Motoreta’s Burrito Kachimba y Llobarros. La segunda cita será el 9 de mayo por la noche en la sala 16 Toneladas, con Los Romeos como protagonistas. Dos eventos pensados para celebrar la esencia Love to Rock y empezar a contar los días para octubre de 2026.
  • ENTREVISTAS

Entrevista a León Benavente

  • 28 noviembre, 2025
  • Juan Antonio Ruiz Valdepeñas
Brisa Festival 2026 presenta su cartel
  • ENTREVISTAS

Entrevista a Love of Lesbian

  • 13 octubre, 2025
  • Todoindie
Parquesvr solo quieren "Un poco de cariño"
  • ENTREVISTAS

Entrevista a Parquesvr

  • 20 febrero, 2025
  • Juan Antonio Ruiz Valdepeñas
Varry Brava se une a Ruto Neón en “El principio del final”
  • ENTREVISTAS

Entrevista a Varry Brava

  • 7 febrero, 2025
  • Todoindie
Deja una respuesta Cancelar la respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Todoindie
Cookies - Mapa del Sitio - Política de Privacidad - Quiénes Somos - Contacto

Ingresa las palabras de la búsqueda y presiona Enter.