Los ocho mejores libros musicales del 2018
La cosecha de libros en torno a la música de este 2018 ha sido, como viene sucediendo en estos últimos años, altamente satisfactoria y desde Todoindie queremos destacar los siguientes:
1. Nos vemos en el baño: Renacimiento y Rock and Roll en Nueva York 2001-2011 // Lizzy Goodman (Neo Sounds):
Goodman traza un fresco contemporáneo de una época relativamente cercana donde la ciudad de ciudades implosionó y explosionó musicalmente con la consecuente onda expansiva hacia el resto del mundo. Los diez años (con una breve introducción enclavada en los estertores de los años noventa) que profusamente narra, a través de la vertiginosa y narcótica técnica de la historia oral contada por sus principales protagonistas supusieron uno de los últimos fogonazos en cuanto a tendencias musicales se refiere, que coincide con el gran movimiento de placas tectónicas que transformó la industria musical.
2. Mañanas negras como el carbón // Brett Anderson (Contra):
Ejercicio literario notable que podría erigirse como una primera parte de memorias pero que en sí mismo alberga la suficiente calidad como para quedarse en novela costumbrista con britpop al fondo.
3. Reacciones psicóticas y mierda de carburador // Lester Bangs (Kultrum Libros):
Este es libro es puro rock ´n´roll. Las crónicas del mítico periodista Lester Bangs son una especie de «biblia melómana» donde la coctelera musical no paraba de agitarse y rociar con sonidos a toda una audiencia ávida de leer las reseñas de tan singular creador.
4. Nacer. Crecer. Metallica. Morir. Vol I. // Paul Branningan & Ian Winwood (Malpaso):
Exhaustivo repaso que no solo se queda en la enumeración de acontecimientos más o menos creíbles de la legendaria banda, sino que traza una semblanza personal de latente sinceridad de todos y cada uno de los componentes del grupo. Espídica, adictiva. Imprescindible.
5. Endora // Ricky Lavado (Bandaáparte):
En poco más de cien páginas, Ricky Lavado (batería que ha participado en la grabación de más de doscientas canciones de grupos tan relevantes como Standstill, NudoZurdo, Egon Soda, Mi Capitán o The New Raemon entre otros) relata con vibrante y emocional estilo una colección seleccionada de toda una serie de momentos vitales que atraviesan su más tierna infancia, se recrean en la adolescencia y afrontan el mundo adulto con las perspectiva de quien ha vivido mucho y del que espera mucho por vivir
6. Vives en las cintas que me grabaste // Rob Sheffield (Blackie Books):
Excelso panegírico trufado de referencias musicales que dispara la emotividad y sensibilidad hasta cotas de difícil descripción. Doscientas y poco páginas que narran con epatante naturalidad el luctuoso desencadenante que motiva la obra y gran parte de la biografía del autor quien, no duda en escudriñar todos los rincones de su alma para comprenderse y exorcizarse a partes iguales.
7. 3 minutos de magia. Una historia del Power Pop y la New Wave Carlos Pérez // Ziriza (Efe Eme):
Este libro es un auténtico tesoro. Un compendio enciclopédico de trescientas treinta y seis páginas que se leen en un suspiro gracias a la prosa del periodista Carlos Pérez de Ziriza quien, se maneja entre lo elevado y lo prosaico con vertiginosa sapiencia a lo largo de la descripción de grupos, estilos, producciones, detalles, épocas y demás ingente material informativo que ha tenido a bien recopilar para los melómanos que estábamos esperando un libro como éste.
8. Carne de cañón de Enric Montefusco (Bandaáparte):
Ciento cincuenta páginas de desnudez emocional y sentimental que deben de leer con suma atención evitando la tentación de voracidad lectora apropiada por el formato de su edición. Montefusco no da puntada sin hilo y, aunque seguramente queden muchas parcelas de íntima autonomía, la mixtura entre letras de canciones y textos dibujan una figura de alta capacitación e inquietudes que intentan ser trasladas al mundo para ser expurgadas a través de diferentes artefactos de alta repercusión artística.
Los siete mejores libros musicales del 2017
- Club 45 Again y Club 45 de Alejandro Díez Garín (Ediciones Chelsea): Álex Cooper escribe, edita y reedita en este doble volumen (imprescindible adquirir los dos) un número exquisito de bandas y sellos de los años 60 y 70, con sus historias, anécdotas, que componen un memorable ejercicio de arqueología musical que enfervece, enaltece y enloquece a partes iguales.
- En busca de los discos perdidos de Eric Spitznagel (Contra): La búsqueda de un melómano empedernido de sus vinilos referenciales durante un año de su vida, aquellos que marcaron una época, que transmiten recuerdos, sensaciones, obsesiones e ilusiones hacen de este libro una obligada lectura para todo aquel que se ha perdido entre cubetas y cubetas de disco.
- En Éxtasis de Joan M. Oleaque (Barlin Libros): La actual edición de En éxtasis, es la versión traducida al castellano de la misma obra que fue publicado en catalán en el año 2004. Considerada como un libro de referencia (además de pionero en una época en la que no estaba para nada de moda) para todos los estudiosos de lo que fue conocido como Ruta del Bakalao o Ruta Destroy, el ensayo de Oleaque sintetiza de forma detallada los comienzos, el auge y caída de un movimiento del que nos quedaron en la memoria los episodios más sensacionalistas pero que, realmente, es fruto, de un largo caminar que se inicia en las postrimerías de la dictadura franquista y que se da por concluido a mediados de los años noventa.
- Te potaría encima de Andrew Matheson (Contra): El rock n’ roll es un estilo de vida y los Hollywood Brats impostaron y sublimaron ese estilo de vida durante su breve pero descacharrante trayectoria. El líder de la extinta banda, Andrew Matheson, es el encargado de narrar con afilada pluma las vicisitudes de su banda durante los primeros años setenta del siglo pasado. Un relato del Londres de aquella época de esa escena de plena efervescencia melómana y el circo montado a su alrededor, donde Matheson da rienda suelta a sus experiencias en busca del sueño de un joven que salió de Canadá con 18 años y que va en busca de un estrellato musical del que sale absolutamente estrellado.
- Nick Drake. Recuerdos de un instante de Gabrielle Drake y Cally Colomon (Malpaso): Este es un gran libro en todos los sentidos. Una edición cuidada al mínimo que recopila la vida de un artista desgraciadamente efímero pero de profundo calado musical y vital.
- No comparto los postres de El Niño de Elche (Bandaáparte): Una narración atípica estructurada en torno a la transcripción de dos excelsas conversaciones o convexaciones y textos del propio Paco Contreras (AKA Niño de Elche) . Un compendio donde se destila con notable sardonismo y sin remilgos las diferentes inquietudes que azotan la mente de tan notable autor.Un libro que refuerza la creación de tan singular artista, que viene a reafirmar a sus más acérrimos seguidores y que profundiza en aquellas grietas donde se pueden hallar muchos secretos de vanguardia, contracultura, lenguaje, rebelión o acción.
- Testimony de Robbie Robertson (Neo-Sounds): La autobiografía del líder de The Band (con la cautela que hay que tomar al leer un libro escrito desde un subjetivismo tan claro) es una apasionada colección narrativa de una epopeya musical sin precedentes inserta en un período histórico de excelsa creatividad, donde Robertson y los suyos destacaron por encima de muchos otros.
Redacción: Juan A. Ruiz-Valdepeñas
